Gustav Klimt - 'Jabłoń I'

Gustav Klimt | Nr obrazu: 08568 | Lista życzeń
(80)
Krok 1:

Wybierz materiał

Plakaty
mat_fotokarton.jpg
HP Everyday Semiglossy 235g,
Hahnemmühle Torchon 285g,
Hahnemühle William Turner 190g,
Photo Rag Perl Hahnemühle 320g,
Plakaty
Wydruk na plótnie
Dibondzie
Wydruk na plexi
Obraz olejny
Plakaty
Wydruk na plótnie
Dibondzie
Wydruk na plexi
Obraz olejny
Plakaty
Wydruk na plótnie
Dibondzie
Wydruk na plexi
Obraz olejny
Plakaty
Wydruk na plótnie
Dibondzie
Wydruk na plexi
Obraz olejny
Plakaty
Wydruk na plótnie
Dibondzie
Wydruk na plexi
Obraz olejny
Wydruk na plótnie
mat_canvas_cotton
Canvas UV matt 310g,
Canvas Rustic Texture 395g
Canvas Bright White 340g
Canvas Venezia Satin 350g
Dibondzie
mat_aludibond
PVC/Forex 5mm,
Alu-Dibond 3mm,
Alu-Dibond Butlerfinish,
Wydruk na plexi
mat_acrylglass
Płyta plexi 4mm
Płyta plexi 6mm
Gallery Print
Obraz olejny
mat_oelbild2
Obraz olejny
Krok 2:

Wybierz rozmiar

Wysokość
Szerokość
Min. 30 cm - max. 100 cm
Opcjonalny:

Wybierz ramy








































































































































zł 0
z VAT plus koszty wysyłki
Tytul: Jabłoń I
Artysty: Gustav Klimt
Rozmiar:
Technika: -
Ramki: -
Cena obrazu: -
Cena ramki: -
Łączna cena: -
z VAT plus koszty wysyłki
Gustav Klimt - Jabłoń I
    
   
    
PreviewPreview PreviewPreview

'Jabłoń I' Gustava Klimta: Natura i symbolizm w Art Nouveau

Gustav Klimt, jeden z najważniejszych przedstawicieli wiedeńskiego Art Nouveau, stworzył obraz "Jabłoń I", który odzwierciedla istotę jego artystycznej filozofii. Ten obraz, powstały około 1912 roku, ukazuje głębokie związki Klimta z naturą oraz jego wyjątkową zdolność do przedstawiania jej w sposób dekoracyjny i jednocześnie symboliczny. Gustav Klimt urodził się w 1862 roku w Baumgarten pod Wiedniem i był jednym z czołowych przedstawicieli Secesji Wiedeńskiej, ruchu, który powstał na przełomie wieków w opozycji do akademickiej sztuki. Dzieła Klimta są znane z ornamentalnych wzorów, zamiłowania do złota oraz zdolności do łączenia elementów symbolicznych i dekoracyjnych. "Jabłoń I" należy do jego późniejszego okresu twórczości, w którym coraz bardziej koncentrował się na malarstwie pejzażowym. "Jabłoń I" jest wybitnym przykładem pejzaży Klimta. Obraz przedstawia kwitnącą jabłoń, zanurzoną w morzu bujnej zieleni i kolorowych kwiatów. Drzewo jest centralnie umiejscowione na obrazie, emanując niemal majestatycznym spokojem. Użycie przez Klimta intensywnych, żywych kolorów nadaje obrazowi intensywną witalność. Różne odcienie zieleni na łące i liściach jabłoni są przedstawione za pomocą drobnych, niemal puentylizacyjnych pociągnięć pędzla. Ta technika, przypominająca dzieła Georges'a Seurata, tworzy wibrującą teksturę i żywy dywan kolorów. Kwiaty jabłoni i otaczające je kwiaty są przedstawione w jasnych, kontrastujących barwach, przyciągając uwagę widza do drzewa. Kompozycja obrazu jest starannie zrównoważona. Jabłoń znajduje się w centrum i stanowi wizualny punkt kotwiczący. Symetryczne ułożenie gałęzi i równomierne rozmieszczenie kwiatów przekazują poczucie harmonii i porządku. Przedstawienie jabłoni ma również wymiar symboliczny. W wielu kulturach jabłoń jest symbolem życia, płodności i odnowy. Klimt, który często podejmował w swoich dziełach tematy symboliczne i mitologiczne, mógł świadomie wykorzystać te skojarzenia, aby podkreślić życiodajną siłę natury. Chociaż Klimt jest przede wszystkim znany ze swoich portretów i dzieł alegorycznych, jego pejzaże stanowią ważny element jego twórczości. W tych pracach pokazuje swoją zdolność do uchwycenia piękna i złożoności natury w sposób dekoracyjny, ale jednocześnie głęboki. "Jabłoń I" jest doskonałym przykładem tej syntezy dekoracyjnego przepychu i symbolicznej głębi.
arrow